Daftar Isi:

Panduan Ilustrasi Vektor Flash: 8 Langkah
Panduan Ilustrasi Vektor Flash: 8 Langkah

Video: Panduan Ilustrasi Vektor Flash: 8 Langkah

Video: Panduan Ilustrasi Vektor Flash: 8 Langkah
Video: Tutorial Auto Bisa Menggambar Landscape Vector Pemandangan Alam dengan Adobe Flash CS 6 BAGIAN 1 2024, Juni
Anonim
Panduan Ilustrasi Vektor Flash
Panduan Ilustrasi Vektor Flash

Ilustrasi Vektor kadang-kadang cukup sulit untuk membungkus Anda dengan orang-orang lama - terutama untuk pemula. Sementara kebanyakan Illustrator cenderung menggunakan aplikasi ilustrasi ortodoks yang lebih besar seperti Adobe Illustrator dan Freehand, saya memilih untuk menggunakan Flash karena alat gambarnya yang sederhana dan ramah animasi. Saya berencana untuk menulis beberapa di antaranya, tetapi pertama-tama saya ingin meletakkan dasar-dasarnya bahkan sebelum saya menulis tentang shading dan tone, jadi yeaaaaaaaah! Tentu saja, semua yang muncul dalam tutorial ini dapat dengan mudah diselesaikan menggunakan paket alternatif - Saya akan menelusuri alur kerja umum saya demi tutorial ini, dan akan membahas proses yang digunakan untuk membuat ilustrasi yang Anda lihat tentang steve yang diserang my the gurita.

Langkah 1: Dapatkan Perlengkapan yang Tepat

Dapatkan Perlengkapan yang Tepat!
Dapatkan Perlengkapan yang Tepat!

Ok cukup mengoceh. Untuk tutorial ini, yang Anda perlukan hanyalah Flash, dan gambar untuk bekerja. Saya merekomendasikan scan kasar, atau sesuatu yang dibuat sketsa di Photoshop atau Alias Sketchbook (apa yang biasanya saya gunakan). Saya akan menyebutkan bahwa tablet gambar pasti diinginkan untuk mencapai pekerjaan garis yang akurat, dan juga membuat prosesnya lebih cepat (tablet adalah ninja cepat).

Langkah 2: Buat Sketsa

Buat sketsa!
Buat sketsa!

Bahkan sebelum Anda membuka Flash, Anda harus selalu menguraikan konsepnya terlebih dahulu. Bahkan jika itu adalah blok dan elemen sederhana untuk membentuk komposisi. Semakin banyak mengotak-atik yang Anda lakukan di awal menentukan seberapa banyak penyesuaian dan penyempurnaan yang membosankan yang perlu Anda terapkan pada produk akhir Anda. Seringkali, saya akan menggambar elemen dengan sangat longgar beberapa kali sampai saya mendapatkan gambaran umum dari elemen tersebut, dan mulai melapisi bagian yang kasar di atas satu sama lain sampai saya memiliki bentuk yang bagus dan seimbang. Dalam sketsa gurita di atas, ini sedikit lebih detail daripada biasanya saya menyerang gambar, karena itu digunakan untuk sebuah proyek. Namun demikian, jika Anda merinci gambar Anda di awal, itu berarti Anda tidak perlu khawatir tentang menambahkan dan menyentuh garis vektor Anda bekerja saat mewarnai dan shading.

Langkah 3: Sejajarkan

Garis It Up!
Garis It Up!

Ok, sekarang Anda dapat membuka Flash!

  • Buat dokumen baru dan atur menjadi sesuatu yang bagus dan besar (1280Ã-1024 piksel adalah awal yang baik).
  • Buat layer baru dan tambahkan sketsa kasar Anda ke dalamnya. Skalakan agar sesuai dengan ukuran panggung dengan cukup baik. Atur layer ke mode panduan, dan kunci.
  • Sekali lagi, buat layer, tapi kali ini tambahkan di atas yang pertama dan buat keyframe kosong.

lapisan-j.webp

Langkah 4: Mendapatkan Bendy

Mendapatkan Bendy
Mendapatkan Bendy
Mendapatkan Bendy
Mendapatkan Bendy
Mendapatkan Bendy
Mendapatkan Bendy

Sejauh teknik pelapisan berjalan, itu cukup lurus ke depan.

chord-j.webp

Langkah 5: Ini Yang Saya Siapkan Sebelumnya

Ini Dia Yang Saya Siapkan Sebelumnya
Ini Dia Yang Saya Siapkan Sebelumnya

Inilah yang saya dapatkan setelah melapisi semuanya

Langkah 6: Diblokir dalam Warna

Diblokir dalam Warna
Diblokir dalam Warna

Mulailah mengisi warna dasar dengan alat ember

Langkah 7: Shading Dasar

Bayangan Dasar
Bayangan Dasar

Bit ini benar-benar bagi Anda untuk bereksperimen. Saya sering hanya memilih apa saja â?œfeelsâ? kanan dan tweak dan sesuaikan dari sana. Isi warna utama Anda dengan alat isian, dan kerjakan sesuatu yang melengkapi kelompok warna dalam pemandangan. Dengan gaya vektor saya, saya biasanya menaungi lapisan di atas dan kemudian menggabungkannya kembali, lalu menghapus semua pekerjaan garis.

Shading hanyalah masalah pengambilan sampel warna dasar dan bergerak di atas dan di bawah midtone. Semakin keras pencahayaannya, semakin jauh Anda harus menyimpang dari nada. Untuk menghindari loncatan besar, bayangan dan penyorotan dua nada adalah cara yang bagus untuk memecah pembagian nada yang keras. Pertimbangkan arah sumber cahaya, dan proyeksikan bayangan ke arah yang berlawanan, sambil menjaga wajah lemari ke sumber disorot. Metode termudah untuk memilih nilai nada adalah dengan menggerakkan penggeser kecerahan ke atas dan ke bawah sementara nada tengah yang relevan dipilih. Ini akan mencegah pewarnaan aneh yang terjadi dengan bayangan.

Langkah 8: Merapikan Komposisi dan Kesimpulan

Setelah pewarnaan disortir, detail dapat ditambahkan. Saya menambahkan pengisap ke gurita dan beberapa gelembung dan dan hal-hal lain untuk membuat komposisi lebih beragam. Saya menambahkan beberapa elemen latar depan dan latar belakang ke dalam komposisi dengan menduplikasi beberapa gelembung dan memvariasikan ukuran untuk menyeimbangkan bingkai. Setiap orang memiliki gaya unik mereka sendiri, jadi teruslah bermain-main dengan ide-ide sampai Anda mendapatkan sesuatu yang bagus. Sepotong vektor hanya sekuat konsep di baliknya, dan batasan Anda sendiri. Hampir semuanya mungkin dengan seni vektor, Anda hanya perlu memiliki kesabaran dan keterampilan (setelah latihan) untuk dapat menerjemahkan pikiran menjadi “seniâ€. di sini adalah banyak ilustrasi yang saya buat menggunakan alur kerja ini. Saya rasa itu adalah kesimpulan pertama dari banyak panduan. Saya kira saya akan muncul dari waktu ke waktu. Saya harap ini memberi Anda wawasan umum tentang alur kerja yang saya ikuti. Metodologi umum ini dapat diterapkan pada semua bentuk ilustrasi, DAN animasi. Jika Anda memiliki pertanyaan, jangan ragu untuk mengirimi saya email, mengirim komentar, atau melacak saya di forum KirupaCheers!

Direkomendasikan: